New York State of Mind

今天是我離開的日子。

剛剛有著千頭萬緒，想說很多話，但到了此刻，卻又不知道該說些什麼才好。宏觀來看，這九個月的時間不長，多的是忙碌又累到不行的日子，更別說常常還被氣的大翻白眼，什麼奇葩事情奇葩客人都有，可是當我走出店門口的那一刻，我所想到的，都是最初的時光，與那些歡笑著和夥伴們一起過的日子。

那時候什麼也不知道，一個憧憬讓我踏入了這裡。工作的分配，從最初的有所抗拒，到後來逐漸上手，雖不至於到精熟，但至少也有個七八成的專業感覺。的確，要學的還是很多，欠缺的還是很多，可是我還是選擇離開了。內心隱約有個想法，總覺得還想要做得更多更多。在這裡雖然忙，每天與客人鬥智鬥勇，卻還是份算安穩單純的工作。但我似乎不應該只投身於這份安穩中，我想做的不只這些。尤其每當假日，人潮來來去去，很多數時候都覺得無力。

還有其他因素。反正很多事情都不會只朝一個方向走，不同的內外力拉扯，而來到今天。

關於離開，我想過很多畫面，然而實際上卻是這樣平凡而自然的一天。彷彿只是和往常一樣的下班，而不是離開這個工作團隊。所有最讓我捨不得的，就是個這個工作團隊。大家都相處得相當好，笑笑鬧鬧的一起挺過每個工作日，休息時間氣氛熱烈，甚至整團人不愛到員工休息室，只因為那裡太安靜，而我們總是大吵大鬧。和這一群人，從零到現在，一起過了九個月的日子，都說一起開店感情會不同一般，我想是真的。


相聚有時，別亦有時。


不知道從什麼時候開始，特別喜歡這句。雖然捨不得，但終究是選擇離開了。平凡的(又帶著點激烈的)一天，還值了文具一上午，下午開始準備換展，忙著忙著忙著居然一路忙成all班，在最後還是希望自己能盡一點力，然後跟還要繼續忙下去的其他人告別，總而言之，我離開了。

雖然總說不喜歡後悔，可實際上在紛紛擾擾的人生旅途中，還是難免會有些覺得當時做了不恰當的決定的時候。但願在未來的歲月可以更坦然的昂首闊步，能對自己多一點自信，也希望曾經共事過的大家都能一切順利。

如果世界上曾經有那個人出現過，其他人都會變成將就。而我不願意將就。

這部電影從一開始到最後，我的腦海中始終飄過四個字：美則美矣。

作為一部電影，何以笙簫默的畫面質量很高，氣氛很足，但作為一部經典小說，我總覺得它不是那個我所熟悉的「何以笙簫默」。

事情是這樣的，在我看了部分的電視劇版本跟完整的電影之後，我發覺，我認為若是由一個生面孔來主演，或許效果會更好。綜合各種比較，我竟然最後覺得，電視劇版的少年時期演的最是出色。我的想法很簡單，純粹就是，這是一部小說，一百個讀者自然心裡會有一百種何以琛、趙默笙甚至其他角色的各種形象，而我們太熟悉自己心裡所想像的那個形象。然而，不是鍾漢良演繹的差也不是黃曉明表現得不好，只是他們不會是我們所設想的形象，整部電影看下來，我總覺得男主角是黃曉明而非何以琛，女主角是楊冪而非趙默笙。簡單來說，我很難入戲，但反而電視劇版少年時期的那些年輕演員會讓人產生好奇，接著不知不覺的，就被說服了。

是我的想像讓我有了先入為主的想法，因為太熟悉這個故事了，所以心裡自然會有一個套路，但電影演出來的，自然會是導演、演員甚至是編劇所認為的角色形象以及故事節奏，似乎這也是為什麼受歡迎的作品改編時常會發生很難讓所有人都滿意的現象。(不過觀眾本來人人都意見很多啦)

另外，這部電影的力道不足，許多場景像是為了畫面而畫面，反倒顯得說服力不夠，變的十足偶像劇(欸是說它本來就是偶像劇啊!!!)。像是趙默笙和何以琛各自的家，都設計裝潢的十分浮誇(雖然失戀33天裡女主角的單身公寓也是大的不像話)。再者，整部戲的節奏有些零碎，特別是一剛開始的部份，到中後之後才讓人漸漸習慣，會有種跳來跳去到底是在演什麼的感覺。

有些新加入的小元素我倒是很喜歡。本戲最愛Hold住姊，實在太誇張了反而很好笑，後面她沒再出現讓我好傷心。黃子韜那段如果真的是有隱隱約約的曖昧而不是我多心的話，我反而覺得還不錯啊XDD 不然多他一個角色實在有點生硬，雖然的確是替角色群添色不少，也扮演著用一個瓶子點醒畫地為牢的何以琛的關鍵角色。正主兒Angelababy也莫名的好耶，或許是本身就帶有正妻散發出的敵意，哈哈。有些段落，像是結婚登記和制服誘惑，也實在是很好笑。

總之，在看之前就知道這會是部被不由自主檢視許多細節的電影，但整體的質感還是挺好的，作為一部都會愛情電影，還是滿不錯的。

我昨天打破了一個玻璃杯。

不是故意的，在黑暗中勾到，但當它倒下時，我一點也沒加速任何動作，似乎沒打算去扶、也沒打算去撿，然後它就這樣往地板砸下去。好像有濺起一點玻璃渣子，費事的是清理，但我恍惚的好像不是我弄破的似的。


今天上班時算了一下，大約還有19個上班日吧。
近來發生的林林總總，總之，沒有想過最後會是這樣。或許我總是自作多情，總以為自己還有一些「可用之處」，結果就是，大半的時間都被發配邊疆長駐另外一個以往只是稍微協助的領域，然後每天眼睜睜的看著自己被隔絕在外。就好像，每天只是去上班，這個人有出現而已。

有時候會滿生氣的吧，沒有人察覺(我猜吧)，但我都看在眼裡。說真的，一肚子火。

但今天吃晚餐時，一位同事就別件事說：「都出社會了，也不用太介意了吧。」


是吧，算了。
感謝的那些我還是很感謝，縱然結局如此，我還是在這裡過過一段很棒的時光。笑著的時間總是比較多的。

繼續挺著肩膀，走下去。



murmur by S.

魔幻月光 / Magic in the Moonlight (2014)

So in the end, you lost her.
It's sad, because... there really was something between us. Some chemistry. Some magic. And I say chemistry or magic because... I believe I actually loved her from the first... first moment I laid eyes on her.
Well, love at first sight is a kind of magic, isn't it?

一部集結了1920年代的歐洲、Woody Allen、Colin Firth和史東姊的電影，怎麼能令人不喜愛？

一直沒特別把這部電影放在心上，雖然跟同事從去年十一月電影上映約好要看到電影下檔了都還沒看，直到我知道主演的是紳士之王Colin Firth和史東姊之後，我才真正對這部電影產生興趣。

Woody Allen的片有種特別的氛圍，有人說它聒噪、一點神經質，我卻深深被那種復古的風情吸引。看過他的午夜巴黎(Midnight in Paris)、藍色茉莉(Blue Jasmine)再加上這部魔幻月光，他的片選角一流、平順不張揚，可是越是看下去就越引人入勝，一開始有點霧裡看花，直到最後才會知道電影所要表達的意涵。

就像魔幻月光，看到後半部甚至覺得有寂寞拍賣師(The Best Offer)和傲慢與偏見(Pride and Prejudice)的影子，但其實電影只是在闡述一個很簡單的道理--愛情的魔力是凌駕於理性與感性之上的。

另外，關於探討「真相」和「假象」這方面，這部電影也有很有趣的論述。如果假象能使人開心，如果假象無傷大雅，何樂而不為呢？像是所謂的「通靈」安撫了失去丈夫的老婦的心靈，使她擺脫傷愁，再不懷疑已故的丈夫，這樣錯了嗎？似乎人，有時候也是需要依靠假象繼續過日子。

除此之外，在角色上，Colin Firth飾演的「魔術師」Stanley和Emma Stone飾演的「靈媒」Sophie的對比，也顯得相當有意思。一個是基於現實和技巧的延伸，另外一個則是遊走在現世和虛無之間，當他們互相爭論、互相拆穿彼此的時候，對白十分具有張力。理性與邏輯至上的男主角Stanley，最後還是敗給了女主角Sophie的一抹微笑。

我意外喜歡這部片，雖然午夜巴黎依然是我的經典不敗，但越到後來，看到Stanley一步步解放自己，投降愛情，雖然不改犀利言詞，可是還是忍不住讓人微笑。
關於愛情，Stanley是這麼說的，
"All I was looking for was one sign."

說實話我很討厭小確幸這個詞。

學生時代結束後，很盼望每一天都過得充實、有目標，結果卻是一天庸碌過後的疲憊。因為一點點小事情就覺得像是被針扎了一樣似的退縮，想了很多，卻總是沒想出些什麼。

「我要再想想。」

「我要再考慮看看。」

「我還沒決定好。」

「我不知道。」

曾經我羨慕有夢想的人，然而開始工作之後，我發覺人不能沒有夢想，那怕是無法實現的夢想也好，心裡至少要有個寄託，否則面對接下來幾十年的人生，會是多麼的不知所措。所以我給自己許了一個小小的夢想，光是想像，心裡就會有種小小的滿足。
回到小確幸。
小確幸這個詞，太讓人感覺侷限了。好像只要生活中一點小小的事情滿足，就沒什麼好追求的了。人怎麼可以缺乏鬥志呢？怎麼可以只有這樣？
結果現實中的我是這樣，如同我告訴蒸魚的一般，似乎「人生就是一段從鬥志高昂到鬥志低落的過程 」。有點覺得好笑。之前有人說過，我的內心住著會自己辯論的正方與反方，只要我有一個想法，就會有另外一個想法來說服我那是行不通的。結局：我最大的阻礙來自我自己。很想突破這樣的狀況。

「我決定要這麼做。」

「我願意試試看。」

「我想要這樣。」

「我知道了。」

希望不久的將來，我可以充滿勇氣和自信的說出這些話，而不是像現在這樣不成熟，只因為一點小事內心就碎成玻璃渣子。



#Life is tough,
#but so are you.

 by S
someone who wants to be strong and powerful.

「我一生渴望被人收藏好，
妥善安放，細心保存。
免我驚，免我苦，免我四下流離，免我無枝可依。
但那人，我知，我一直知，
他永不會來。」

匡匡《時有女子》

模仿遊戲 / The Imitation Game (2014)

Now, if you wish you could have been normal... I can promise you I do not. The world is an infinitely better place precisely because you weren't.

從第一幕垂眸靜坐的BC就打算讓萬千少女尖叫的一部電影(迷妹發言無誤)。

好啦，前言是，自從看完大法官之後就和某同事討論了一下，覺得大法官說不上不好看，卻也並非好看到看完後會激動的想立即推薦給別人的電影。但模仿遊戲是。

我得承認，在看完模仿遊戲之後，有點意外奧斯卡男主角是頒給愛的萬物論(雖然我也愛Eddie，而他的表演也是非常出色!)。在我的淺見裡，國仇這種題材的格局應當大過家恨，而雖然Benedict Cumberbatch演的依然是一個有些目中無人的天才角色(他就是有辦法演那種拉高整條街智商的角色)，但這次他的角色富含感情，隱藏很深很深的感情，以至於電影的結局讓我十分意外。

在Turing這角色上，一直在探討一件事情：正常 (normal) / 不正常。

我覺得很有意思，因為電影的呈現並不是在說Alan Turing這位數學天才有多「特別」，而是他到底哪裡「不正常」。之後我們知道了，他的所謂的「不正常」並不僅止於他的低社交能力或是解密的能力有多與眾不同，也帶出了在性向方面他被認為異於常人。在電影結束前，Turing起身走向他的Christopher machine，然後關燈，室內陷入黑暗，一切歸於寧靜，這樣安靜的一幕卻使人無限傷感，因為他畢生最真摯的感情，只能寄託在他所創造出來的機器上。我覺得，其實所謂的正常/不正常，正好呼應了在電影裡警察單獨偵訊Turing時，問他覺得到底電腦是不是可以像人類一樣思考的那段："Of course machines can't think as people do. A machine is different from a person. Hence, they think differently. The interesting question is, just because something, uh... thinks differently from you, does that mean it's not thinking?" 

不一樣，又怎樣？

製造密碼的人或機器很厲害，但解開密碼的更不簡單。電影最後的註解字幕，短短幾行道出了Turing的貢獻，不只縮減戰爭的時間、留給後世發明電腦的靈感、也間接促成了同性情感的解放，那些當初被否決的不正常，正是因為有那些，才有如今的一切。

So,Are you paying attention?